Arhive categorie: Gărâna Jazz Festival

Stanley Clarke Band, NPM, Eivind Aarset, Vladislav Delay și Avishai Cohen la Gărâna Jazz Fest 2018!

STANLEY CLARKE BAND, SLY & ROBBIE, NILS PETTER MOLVÆR, EIVIND AARSET & VLADISLAV DELAY ȘI AVISHAI COHEN COMPLETEAZĂ LINE-UP-UL GĂRÂNA JAZZ FESTIVAL 2018

Între 12 și 15 iulie, Munții Semenic găzduiesc Gărâna Jazz Festival 22, o ediție care anunță 3 scene de concerte live și peste 30 de artiști din întreaga lume, cu world music, fusion, son cubano, jazz american și european.

Legendarul basist Stanley Clarke se alătură lineup-ului împreună cu Beka Gochiashvili la pian și clape, Cameron Graves la clape, Shariq Tucker la tobe și Mader Saler la tabla. Câștigător a patru premii Grammy, compozitor, performer și producător, Clarke și-a format personalitatea inconfundabilă cântând alături de muzicieni ca Keith Richards, Paul McCartney și Miles Davis. E considerat artistul care a dat naștere stilului jazz fusion și cel care a eliberat chitara bas de rigurozitățile ritmice, dovedind că poate fi un instrument dinamic și exploziv, cu nimic mai prejos chitarei electrice. La asta se adaugă imaginația sa fără limite și curajul cu care a explorat de-a lungul timpului stilul rock, jazz, funk, R&B, pop și proto hip-hop, în așa fel încât muzica lui a devenit inspirație pentru 2Pac, Jay-Z, Mos Def sau DJ Shadow. O prezență specială care va încheia ultima seară de festival la Gărâna.

NORDUB, un proiect muzical cu totul neconvențional îi pune pe Sly & Robbie, super-eroii genului reggae, alături de nordicii Nils Petter Molvær (trompetă), Eivind Aarset (chitară electrică) și Vladislav Delay (muzică electronică). Cei cinci muzicieni reușesc să depășească granițele genurilor care i-au consacrat pe fiecare, creând împreună sonorități unice, mixând o paletă largă de genuri muzicale, de la reggae și muzică electronică, la dub, nu jazz și world music.

Extravagant, liric, rebel și meditativ, versatilul trompetist israelian Avishai Cohen este de ani buni o figură remarcabilă pe scena de jazz mondială. Este considerat unul dintre cei mai buni trompetiști ai momentului. La Gărâna Jazz Festival va prezenta un proiect parcă anume creat pentru publicul festivalului: o combinație armonioasă și incitantă de jazz, rock&roll, groove și muzică psihedelică. Big Vicious este un proiect început de Avishai Cohen în urmă cu câțiva ani în New York, conceput ca un ansamblu non-standard, cu doi bateriști și doi chitariști alături de solist, lăsând muzicienilor o mare libertate de exprimare și interacțiune. Muzicienii care îl vor însoți pe Avishai Cohen sunt chitariștii Yonatan Albalak și Uzi Ramirez și bateriștii Ziv Ravitz și Aviv Cohen.

Proiectul 100% indian Ekalavya va reprezenta un eveniment inedit pe scena mare a festivalului. Violonistul indian Abhijith PS Nair împreună cu tânăra voce a Indiei, basista Mohini Dey, vor aduce pe scenă culorile Indiei și poveștile sale. Vor mixa funk jazz, world music și muzică clasică carnatică, din sudul Indiei. Cei doi reprezentanți de seamă ai noului val indian în jazz vor fi însoțiți de muzicienii Sandeep Mohan, Joe Johnson și Arun Roop.

Pink Freud (Polonia) are în spate 20 de ani de activitate, fiind considerată una dintre cele mai originale voci în jazzul contemporan. Muzica lor, caracterizată în principal de mixul dintre jazz, punk și rock, a cucerit mai ales publicul tânăr. Liderul formației, Wojtek Mazolewski, binecunoscut publicului gărânez după show-ul susținut cu propriul quartet în 2016, a contribuit la schimbarea unei generații în țara natală, readucând jazzul în atenția publicului polonez. Alături de Wojtek Mazolewski la chitară bas vor cânta Adam Milwiw-Baron la trompetă, Rafal Klimczuk la baterie și Karol Gola la saxofon bariton.

Violonistul polonez Adam Bałdych este invitatul special al Elenei Mîndru și al trupei cu care deja a fost present la Gărâna Jazz Festival în 2014 – Elena Mîndru Finnection. Prin acest nou proiect, cântăreața invită ascultătorul într-o călătorie muzicală exotică alături de un cvartet de jazz acustic care include și vioara, instrument ce aduce o caracteristică distinctă și specială muzicii lor. Muzica lor combină într-un mod original elemente din muzica tradițională românească și jazz.

Line-up-ul este completat de nume valoroase ale scenei românești și internaționale de jazz. Pianistul Mircea Tiberian va prezenta proiectul La Classe operaia va in Paradiso alături de Claudio Puntin, Daniel Erdmann, Chris Dahlgren și Tilo Weber. Pe scena de la Hanul La Răscruce vor fi prezente trupele moldovenești de etno-jazz Trigon și Alex Calancea Band. Vor mai concerta, de asemenea, Benny Rietveld Trio feat. Marcel Moldovan, muzicienii timișoreni de la Exit Oz, Horea Crișovan și Teodor Pop.

Concertele vor avea loc pe scena mare a festivalului din Poiana Lupului (seara, după ora 19), în curtea Hanului La Răscruce (în timpul zilei, după ora 14) și în Biserica Catolică din Văliug (de la ora 11). Programul pe zile și scene urmează să fie anunțat după definitivarea line-up-ului. Mai multe detalii despre cazare, transport şi experienţa la Gărâna Jazz Festival sunt disponibile pe www.garana-jazz.ro. Biletele şi abonamentele pot fi cumpărate pe www.garana-jazz.ro/bilete/, www.bilete.ro, www.eventbook.ro sau www.eventim.ro.

Festivalul Internațional de Jazz Gărâna este organizat de Fundația Culturală Jazz Banat, membră a European Jazz Network. În ultimii 20 de ani, peste 70.000 de spectatori și numeroși artiști cu renume internațional au împărtașit experiența muzicii jazz de avangardă ascultată sub cerul liber în micul sat din inima Banatului. Au cântat la Gărâna: Eberhard Weber, Mike Stern, Jan Garbarek, Charles Lloyd, Jean-Luc Ponty, Stanley Jordan, John Abercrombie, Miroslav Vitous, Zakir Hussain, Magnus Ostrom, Bugge Wesseltoft, Lars Danielsson, Avishay Cohen, Nils Petter Molvaer, Jack Dejohnette, Kimmo Pohjonen și multi alții. Detalii pe www.garana-jazz.ro.
xxx

Gărâna Jazz Festival / 7 -11 iulie 2016

Gărâna Jazz Festival, festivalul care a pus România pe harta evenimentelor-reper din lumea jazz-ului internațional, va alea loc între 7 și 11 iulie în Poiana Lupului, Hanul La Răscruce și Biserica Catolică din satul Văliug. Ediția 2016 sărbătorește 20 de ani de festival, aproape o viață dedicată jazz-ului și mai mult, unei comunităţi crescute în spiritul libertăţii aparte câştigate vară de vară în vârf de munte.

Din 1997, când muzica s-a auzit pentru prima dată din Hanul La Răscruce, într-un jam session improvizat de prieteni, Gărâna a consolidat două decenii de concerte și evenimente culturale care l-au tranformat în cel mai important festival de jazz open-air din Europa Centrală și de Est. Peste 50.000 de spectatori, dar și muzicieni-simbol ai jazz-ului contemporan, ca Eberhard Weber, Mike Stern, Jan Garbarek, Stanley Clarke, Viktor Wooten, Charles Lloyd, Jean-Luc Ponty sau Stanley Jordan au umplut cu energie potecile Gărânei în ultimii 20 de ani.

garana 2016

Program 

Joi, 7 iulie 

Poiana Lupului – scena principală

Yuri Honing Acoustic Quartet (Olanda)

Magnus Öström Band (Suedia)

Wojtek Mazolewski Quintet

Vineri, 8 iulie 

Poiana Lupului – scena principală

Wojtek Mazolewski Quartet (Polonia)

Kari Ikonen Trio (Finlanda)

Eyot (Serbia)

Hanul La Răscruce

Sebastian Spanache Trio (România)

Emil Bîzgă Quartet (România)

Sâmbătă, 9 iulie

Poiana Lupului – scena principală

Louis Sclavis Trio (Franța)

FOOD (Marea Britanie/Norvegia)

Kurt Rosenwinkel Trio (SUA)

Biserica Catolică Văliug

Raul Kusak Solo (România)

Hanul La Răscurce

Jazzybit (România)

Nicu Patoi & Platonic (România)

Duminică, 10 iulie 

Poiana Lupului – scena principală

Liviu Butoi & French Connection feat. Mircea Tiberian

Rusconi (Elveția)

Ktu (Kimmo Pohjonen, Trey Gunn, Patt Mastelotto) (Finlanda)

Nils Petter Molvær (Norvegia)

Biserica Catolică Văliug

Trompetre (România): Petrică Ionuțescu, Arthur Balogh, Gabriel Almasi, Sergiu Catana, Alin Constantin (K-lu), Marian Ciuma, Uțu Pascu

Hanu La Răscurce

Sorin Zlat Trio (România)

Luni, 11 iulie 

Poiana Lupului – scena principală

DeJOHNETTE / COLTRANE / GARRISON (SUA)

Arild Andresen Quartet (Norvegia)

Per Mathisen Trio

Trasând harta ultimilor 20 de ani de concerte şi evenimente culturale, Gărâna Jazz Festival 2016 se va desfăşura în 3 amplasamente cu încărcătură simbolică: Hanul La Răscruce – spaţiul în care a avut loc prima ediţie a evenimentului în anul 1997, Poiana Lupului – gazda celor mai recente ediţii şi Biserica Catolică din Satul Văliug. Pe lângă concerte, publicul va avea parte și de proiecții de film sub cerul liber și expoziții de fotografie.

Puteți achiziționa bilete online la ediția 20 Gărâna Jazz Festival 2016, prin biletmaster.ro, în 3 variante: bilet de 1 zi, festival pass pentru 4 zile (joi-duminică sau vineri-luni) sau festival pass pentru 5 zile (joi-luni). Ne vedem pe 7-11 iulie! Mai multe informaţii vor fi disponibile în curând pe www.garana-jazz.ro.

Festivalul Internaţional de Jazz Gărâna este organizat de Fundaţia Culturală Jazz Banat, membră a European Jazz Network.

Gărâna Jazz Fest 2014

Cea de-a XVIII-a ediție a Festivalului de jazz de la Gărâna se va desfășura în perioada 10-13 iulie 2014. La Gărâna.

Bilete / Tickets
Preț bilet / zi – 80 lei
Preț abonament 4 zile – 300 lei

Joi 10 iulie
Thursday, July 10

ADAM BAŁDYCH IMAGINARY QUARTET (Polonia)
Adam Bałdych – vioară
Paweł Tomaszewski – pian
Michał Barański – double bass
Paweł Dobrowolski – percuţie

g1

ANDY SHEPPARD TRIO LIBERO ( Anglia, Franţa)
Andy Sheppard – saxofon
Michel Benita – contrabass
Sebastian Rochford – tobe

Unul dintre puținii saxofoniști activi pe care-i mai tolerez fără să mă obosească / enerveze.

DAVE DOUGLAS – THE RIVERSIDE QUARTET (USA)
Dave Douglas – trompetă
Chet Doxas – saxofon
Steve Swallow – bass
Jim Doxas – baterie

MARIUS NESET QUARTET
Marius Neset – saxofon
PetterEldh – double bass
JoshuaBlackmore – tobe
JimHart – vibrafon


Vineri 11 iulie
Friday, July 11

ELENA MÎNDRU FINNECTION (România, Finlanda)
Elena Mîndru – voce
Sampo Hiukkanen – vioară
Tuomas J. Turunen – pian
Eero Seppä – contrabas
Anssi Tirkkonen – tobe

JOEY DEFRANCESCO TRIO (USA)
Joey DeFrancesco – Hammond B3
Jeff Parker – ghitară
George Fludas – baterie

ULF WAKENIUS BAND (Suedia, Danemarca)
Ulf Wakenius – ghitară
Lars Jansson – pian
Paul Svanberg – tobe
Jesper Bodilsen – contrabas

ARVE HENRIKSEN BAND (Norvegia)
Arve Henriksen – trompetă
Jan Bang – live sampling
Stian Westerhus – ghitară
Ingar Zach – tobe

IMHO, punctul culminant al prezentei ediții. Albumul Cartography este unul dintre albumele mele de top ten ever, iar cel mai recent disc al lui, Places of Worship, este excepțional.


Sâmbătă 12 iulie
Saturday, July 12

TIBERIAN / DAHLGREN / BETSCH “Both Sides of the River” (România, USA)
Mircea Tiberian – pian
Chris Dahlgren – contrabas
John Betsch – baterie

PEDRO NEGRESCU TRIO (România, Ungaria)
Pedro Negrescu – contrabas
Gabor Cseke – piano
Andras Mohay – drums

THE CRIMSON PROJEKCT (USA)
Adrian Belew – ghitară
Tony Levin – bass
Pat Mastelotto – tobe
Markus Reuter – ghitară
Tobias Ralph – tobe
Julie Slick – bass

Adrian Belew, Tony Levin, Pat Mastelotto, Markus Reuter, Tobias Ralph, Julie Slick. Un proiect în care activează 3 membri ai legendarei trupe King Crimson, cu un repertoriu format din piese KC.

KIMMO POHJONEN (Finlanda)
Kimmo Pohjonen – acordeon, voce
Tuomas Norvio – sound design
Antti Kuivalainen – light design

Acordeonist finlandez care a revoluționat sunetul acordeonului grație instrumentului său electrificat și modificat. De la mijlocul anilor nouăzeci a lansat numeroase albume și a făcut turnee în toată lumea alături de diverse proiecte.


Duminică 13 iulie
Sunday, July 13

STIAN WESTERHUS (Norvegia)

JAZZYBIT (România)
Teodor Pop – pian, orgă Hammond, sintetizator
Mihai Moldoveanu – bass
Szabó Csongor-Zsolt – tobe, percuţie

MIKE STERN / BILL EVANS BAND featuring Dennis Chambers & Tom Kennedy (USA)
Mike Stern – ghitară
Bill Evans – saxofon
Tom Kenedy – bass
Dennis Chambers – tobe

TOM HARRELL COLORS OF A DREAM with ESPERANZA SPALDING (USA)
Tom Harrell – trompetă, flugelhorn
Johnathan Blake – tobe
Wayne Escoffery – saxofon tenor
Ugonna Okegwo – contrabas
Jaleel Shaw – saxofon alto
Esperanza Spalding – vocal, contrabas

[Work in progess. Eventualele modificări vor fi introduse ulterior.]

Misha Alperin la Gărâna Jazz Fest 2014

Moskow Art Trio – Misha Alperin (piano & vocals), Arkady Shilkloper (French horn & flugelhorn) și Moskow Art Trio (vocals, clarinet & folkreeds).

Cea de-a XVIII-a ediție a Festivalului de jazz de la Gărâna se va desfășura în perioada 10-13 iulie 2014. Printre numele anunțate până acum sunt The Crimson ProjeKCt, Andy Sheppard Trio, Joey de Francesco, Marius Neset și Kimmo Pohjonen.

 

Kimmo Pohjonen la Gărâna Jazz Fest 1014

Kimmo Pohjonen is a Finnish accordionist who has revolutionized accordion sounds and performance with his custom-made electrified and modified instrument. Since the mid-nineties he has released numerous albums and toured the world with various projects.

Ne vedem pe 10-13 iulie. La locul cunoscut.

Crimson ProjeKCt la Gărâna Jazz Festival 2014

The Crimson ProjeKCt (Adrian Belew, Tony Levin, Pat Mastelotto, Markus Reuter, Tobias Ralph, Julie Slick) is a King Crimson offshoot featuring 3 current members of that historic band, primarily focusing on repertoire from early 1980s through to the mid-90s. The band has a “double trio” line-up, as made popular by Crimson between 1994 – 1997.

History and background

Adrian Belew and Tony Levin joined King Crimson in 1981, giving birth to the 4th incarnation of the band, (alongside Robert Fripp and Bill Bruford). Pat Mastelotto joined in 1994, which started the double-trio phase that also included Trey Gunn. They last played together as King Crimson on a “retrospective” US tour in 2008, but haven’t played in Europe since 2003. Robert Fripp has subsequently announced that he’s retired from being a touring musician, (“I couldn’t concentrate on music, … So I made the choice to give up my career as a musician in the frontline to deal with the business.”, Financial Times, August 3, 2012)

Belew, Levin and Mastelotto still have a large influence on popular culture due in part to their critically acclaimed work with some of the world’s most influential artists, such as Frank Zappa, Pink Floyd, David Bowie, Peter Gabriel, David Sylvian, Talking Heads, XTC, Paul Simon, John Lennon, and NIN, etc.

crimson

 

In 2009 Tony and Pat formed the trio “Stick Men” which also features Markus Reuter on touch guitar. Markus is an accomplished composer who learned the Crimson repertoire first-hand from Robert Fripp during his stint in Guitar Craft between 1991 and 1998. In The Crimson ProjeKCt Markus covers Robert’s parts, incl. the soundscaping elements that have been incorporated since 1994. Stick Men have released 4 studio albums to date and tour the world regularly.

In 2006, Adrian Belew formed what was to become a long-term live project known as “The Adrian Belew Power Trio”. The lineup now features former Paul Green School of Rock student Julie Slick on bass and drummer Tobias Ralph (Lauryn Hill, Tricky, Joe Bowie’s Defunkt, Screaming Headless Torsos, Nena). The trio routinely tours the world, and has released several albums together including the acclaimed “E”.

Gărâna Jazz Fest 2013 | Ziua a doua

Uneori am impresia, ascultând un album, că există piese create anume doar pentru a le anunţa sau a le pregăti pe altele, pentru a le oferi atmosferă sau contrast. Și asta e valabil şi în cazul unor întregi concerte de festival: e nevoie de o zonă muzicală de tampon care să amortizeze șocul întâlnirilor dintre fenomene muzicale prea intense. Poate că, nevoiți fiind să ascultăm în mod exclusiv o succesiune de coloși muzicali, am fi doborâți pe capete de sindromul Stendhal, cu efecte nu tocmai plăcute pentru simțul estetic al celorlalți.

Garana 2013 (008)

Irina Popa & The Sinners au deschis seara de vineri cu o colecție de standarde și piese care apar pe discul de debut al artistei. După ce a câștigat acum câțiva ani Festivalul de la Mamaia, Irina Popa s-a înfățișat pe scena de la Gărâna cu o ținută scenică și o mimică oarecum exuberante, dar cu o voce foarte bună pe care o controlează excelent, lăsându-mi impresia că nu de un profesor de canto are ea nevoie, ci mai degrabă de unul de stil. Fără a ieși din tipare, a fost un moment reușit care lasă deschisă calea spre eventuale viitoare surprize plăcute. Ca să fie clar: multă lume a crezut că Irina Popa l-a avut ca basist în trupa de acompaniament pe Mugurel Vrabete din trupa Holograf. Lucrurile stau însă cu totul altfel: la bas a cântat Mugurel Vrabete de la Basorelief. Ceea ce e cu totul altceva.

Garana 2013 Irina Popa 2

Arild Andersen Trio (Arild Andersen – contrabas, Tommy Smith – saxofon, Paolo Vinaccia – tobe). E foarte dificil să vorbești despre maeștri, când totul pare să fi fost spus deja. Uriașul (la propriu dar, mai ales, la figurat) Vinaccia e o prezență dominantă, care simte intens fiecare atingere a plasticului tobelor, dar mai ales a cinelelor, implicat total, demiurgic, asupra setului – inevitabil firav – de tobe pe care cântă. Mi-am îndemnat prietenii să-l urmărească o vreme, dacă pot, doar pe el: e un spectacol în sine, care te lasă să întrevezi complexitatea artei cântatului la tobe. O prestație impecabilă, desigur, și extrem de echilibrată, cu piese deopotrivă cantabile și sumbre, după tipicul nordic. La piesa a treia am început să întrevăd pădurea norvegiană, iar fiordul, ei bine, nici fiordul nu s-a lăsat așteptat prea mult.

Garana 2013 Vinaccia

 

 

Luiza Zan mi se pare una dintre vocile de top trei din România – dacă nu chiar de top doi sau chiar top unu. Cu o prezență scenică extrem de puternică, ca de obicei, a avut un program scurt, dar percutant, bazat exclusiv pe standarde, lipsit, din păcate, de bis din pricina orei înaintate și a nerăbdării următorului interpret.

Îmi dau seama ce frustrant e când preferații tăi nu respectă întocmai playlist-ul pe care l-ai întocmit pe drum, în cap, pentru ei și, în plus, vin și însoțiți de alți muzicieni decât poftești tu, adorator naiv și neinformat. Totuși, când ai la îndemână mărețul Internet și atotcuprinzătorul YouTube, mi se pare puțin deplasat să te simți trădat în așteptări. Trupa cu care John Surman s-a însoțit, formată din norvegienii Erlend Slettevold – pian, Terje Gewelt – bas, Tom Olstad – tobe, și-a făcut treaba excelent și cred că orice muzician de jazz s-ar simți onorat să cânte alături de ei. În orice caz, din câte am înțeles, distinsul supus al reginei a așteptat cu atâta pasiune întâlnirea cu noi, minunatul public românesc, încât de-abia a mai comunicat cu cineva înainte de începerea concertului. Pentru că a început cu o piesă de pe Brewster’s Rooster, Kickback, dacă memoria nu mă înșală, recitalul lui John Surman mi-ar fi plăcut chiar și dacă nu mi-ar fi plăcut. Dar mi-a plăcut enorm și de aceea îl introduc în topul ediției din acest an.

Gărâna Jazz Fest 2013. Ziua întâi.

Multă vreme am fost invidios pe acele personaje legendare numite, cu mai bine sau mai prost ascunsă pizmă, „enciclopedii muzicale ambulante”. Spre rușinea mea, sunt de multe ori incapabil să-mi aduc aminte nume de piese / albume / interpreți dintre cei mai dragi mie – asta nu tocmai rar și, desigur, mai ales în situațiile în care încerc și eu, mânat de orgoliu, să epatez. Mi-am dat însă seama că nu faci decât să te umpli de ridicol susținând că ești ceva ce nu ești. Așa că am început să recunosc deschis când nu știu una sau alta și chiar să mă recomand, la rândul meu, drept o enciclopedie ambulantă – dar nu de cunoștințe, ci de emoții muzicale. Ceea ce, zic eu, nu-i rău deloc. Sursa principală, Gărâna Jazz Fest.

Garana 2013 (006)

Seara de joi a început cu o scurtă ploaie și cu Bill Frisell: The Big Sur Sextet (Jenny Scheinman – vioară, Carrie Rodriquez – vioară, Eyvind Kang – violă, Hank Roberts – violoncel şi Rudy Royston – tobe). Ei bine, e simplu: când n-ai așteptări, nu poți fi dezamăgit. Cum n-am fost niciodată un mare fan Frissell, am privit totul de la o comfortabilă distanță, în speranța că epifania muzicală se va produce, totuși, așa cum s-a mai întâmplat, acolo unde mă așteptam mai puțin. Ceea ce nu s-a întâmplat. Proiectul cu care a venit mi se pare, înainte de orice, plicticos și oarecum pretențios. Asta în condițiile în care posed o vagă părere despre forma muzicală repetitivă, fie că aparține genului cult sau jazz-ului, chiar gustând-o în alte, mai rafinate, expresii. Omul Frisell, din câte am văzut, părea jovial, bine dispus, o prezență tonică mai mereu cu zâmbetul pe buze. Așadar, am folosit ca pe un excelent fundal sonor, destinat întâlnirilor și discuțiilor cu prieteni vechi și noi, recitalul de aproape două ore al lui Frisell și al companionilor săi – și, da, timpul zboară când te simți bine!

Garana 2013 (037)

Charles Lloyd, Eric Harland și Zakir Hussein. Dacă într-o ediție anterioară l-am putut vedea pe Lloyd alături de pianistul Jason Moran, de data aceasta am avut de-a face cu o „repunere în scenă” a albumului live Sangam produs de ECM în 2006. La șaptezeci și cinci de ani împliniți anul acesta, Lloyd a dobândit acea calitate care, dacă e să facem o paralelă cu literatura și să-l cităm ostentativ pe Borges, urmează vanității barocului și aduce „nu doar simplitatea, care nu înseamnă nimic, ci și modesta și misterioasa complexitate”. Un tip de recital și de muzică în afara timpului, cu dueluri de un rafinament nu doar elegant muzical, dar și inspirat – inspirator. E imposibil a nega bagajul muzical (sunt convins că citatele din A Love Supreme strecurate discret, pentru a face parcă cu ochiul ascultătorilor avizați, i-au uns la suflet pe mulți dintre cei prezenți) și a ignora filtrul cultural – introdus la nivelul formei – prin care e trecută materia primă, sunetul. Dar, în cele din urmă, ceea ce rămâne sunt pur și simplu trei oameni care se întâlnesc și comunică, așa cum s-a întâmplat dintotdeauna, prin intermediul unor instrumente vechi de când lumea, de percuție și de suflat, la care adăugăm și vocea umană care cântă sau rostește ritualic, impresionând nu atât prin semnificație, cât prin ritm. Și asta e extraordinar.

Garana 2013 (049)

Ritmurile ansamblului de percuție Prezent, coordonat de către Mario Florescu, ne-au însoțit pe drumul de costișă ce duce la pensiunea unde eram cazați, iar de pe terasa casei, de unde avem o perspectivă superbă asupra scenei festivalului, am urmărit parțial și proiectul pianistului Peter Sarosi, care a încheiat cât se poate de inspirat seara cântând alături de Joo Sebastyen – bas, Laurențiu Zmău – tobe și Gilberto Ortega Torres – percuție.

 – va urma –