1. Running After Years – o introducere, în tempo mediu, în atmosfera albumului, inspirată din jazz-ul anilor 60, ne oferă şi prima surpriză a CD-ului: trompeta lui Molvaer apare eliberată de încărcătura efectelor electronice.

2. Bliss continuă atmosfera cinematică cu o ritmică ceva mai tribală peste care străluceşte prezenţa Hammond-ului B3.

3. Loving You este ceea ce se anunţă în titlu, o baladă sentimentală care ce înscrie cuminte în siajul bucăţilor anterioare.

4. Walking By Your Side se bucură de o partitură de tobe elegantă, pe balansul căreia Molvaer îşi poate broda acum liniştit expozeurile sale binecunoscute.

5. Imprint întăreşte senzaţia de easy listening, complice ritmica downtempo, unisonurile trompetă-saxofon şi eleganţa aproape romantică a pianului.

6. Short Ride se inspiră din acelaşi soul jazz specific anilor 60, în prim planul scenariului muzical aflându-se acum tenorul lui Brunborg.

7. Beats & Bounce creşte puţin stroke-ul cu un funk aşezat care invită din plin la improvizaţie, dovadă şi faptul că, cu cele 8 minute şi 28 de secunde ale sale, este cea mai lungă piesă de pe album. În partea ei secundă îl regăsim pe Molvaer în mediul său familiar.

8. Slowing the Tides preia ştafeta din locul în care o lăsase trompetistul norvegian. Chiar dacă pe coperta interioară este specificat faptul că toate bucăţile sunt compoziţii Manu Katche, atmosfera introductivă i se datorează exclusiv celui dintâi.

9. Loose survine la timp pentru a ne readuce în teritoriul anterior explorat al jazz-ului şaizecist.

10. Dusk On Carnon încheie CD-ul cu o notă meditativă, deloc surprinzătoare având în vedere coordonatele sale. Pianul solo, la care se aşează de această dată chiar Manu Katche, funcţionând aici ca o coda muzicală şi auctorială.

Nils Petter Molvaer – trumpet, loops
Tore Brunborg – tenor & soprano saxophones
Jim Watson – piano, Hammond B3
Manu Katche – drums, piano

Am văzut-o la Gărâna. Și ne-a plăcut.

Elina Duni voce, Colin Vallon pian, Patrice Moret contrabas, Norbert Pfammatter tobe

Recorded February 2012, ECM 2277

Since the very beginning 13 years ago Supersilent have always moved forward with the greatest integrity. No albums, or indeed concerts, sound the same, yet there’s always a strong signature present. So also with this album. Mostly recorded by Jan Erik Kongshaug at the famous Rainbow Studio in Oslo, this was their first session after drummer Jarle Vespestad left the band. This time they have moved slightly towards a more acoustic landscape with Ståle Storløkken, for the first time with Supersilent, playing grand piano. The album also features some of both the band and Arve Henriksen‘s most darkly beautiful and lyrical moments side by side with some of their most eerie soundscapes. Comes highly recommended.

via www.supersilence.net

Luni, 22 octombrie, începând cu ora 21:00, Sala Studio a Fabricii de Pensule va găzdui concertul trupelor Dva şi Fiordmoss din Cehia. Un eveniment pregătit de Centrul Cultural Ceh (Bucureşti), în colaborare cu Fabrica de Pensule, în cadrul festivalului de muzică Soundczech.

Partener principal: Staropramen.

Mai multe detalii despre Soundczech: https://www.facebook.com/events/368615319884057

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

DVA (Cehia) – Muzică în limbi inexistente

DVA (Doi în română) este o trupa creativă şi extravagantă care cântă în limbi inexistente, pentru radiouri inexistente. Trupa este formată din Jan Kratochvil (chitară, banjo, looping, kitchen beatbox, instrumente improvizate şi voce) şi Bara Kratochvilova (voce, clarinet, bass clarinet, saxofon, melodică, instrumente de suflat, MIDI controler şi alte jucării).

Jurnaliştii de muzică i-au numit pe DVA drept „inclasificabilii”, trupa fiind considerată un adevărat fenomen pe scena alternativă din Cehia, iar criticul de muzică Charlie Gillett de la BBC a declarat albumul „Fonok” drept unul dintre cele mai bune albume ale anului 2009. „Fonok” (http://soundcloud.com/dvadva/sets/dva-fonok-2008) a fost nominalizat la premiul muzical ceh „Angel”, acordat anual, iar videoclipul piesei „Nunovó tango” (http://www.youtube.com/watch?v=xMoXnZpYgFk) a câştigat premiul 1 la festivalul de filme de animaţie Anifest (cehia).

http://www.2dva.cz/
https://www.facebook.com/hudba2
http://dva2.bandcamp.com/
http://soundcloud.com/dvadva
http://www.myspace.com/hudba2

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

FIORDMOSS (Cehia) – Electrofolk de ispiraţie nordică

Fiordmoss a fost iniţial un duo format din Petra Hermanová şi Roman Přikryl. El îşi folosea cunoştinţele acumulate în anii în care a compus muzică electronică. Ea scria melodii în acelaşi fel în care scria când cânta într-o trupă de fete, dar cu alte poveşti. Atunci când, la un moment dat, Petra nu a mai putut cânta la chitară cu una din mâini, au chemat un prieten să îi acompanieze. Deşi iniţial fusese chemat doar pentru câteva concerte, Jan Boroš a devenit un important membru al formaţiei.

Ultimul album lansat de Fiordmoss în 2012, „Ink Bitten” (care poate fi downloadat gratuit de aici: http://www.fiordmoss.cz/inkbitten/), îşi trage inspiraţia din apariţia tatuajului la femei în secolul 19, tema fiind mai ales prezentă în una din melodii, „Maud” (http://fiordmoss.bandcamp.com/track/maud), care spune povestea primei femei americane tatuate, Maud Stevens Wagner. Povestea unei fete bosniace fugind de război în Franţa este în spatele melodiei „Paris versus Sarajevo” (http://fiordmoss.bandcamp.com/track/paris-versus-sarajevo). „Hard a Starboard” (http://fiordmoss.bandcamp.com/track/hard-a-starboard) este inspirată de singura fotografie a aisbergului care a scufundat Titanicul, luată la doar câteva zile de accident de marinarul Štépán Řehořek.

Stilul lor a fost definit ca psychedelic folk sau electrofolk de ispiraţie nordică şi i-a transformat pe Fiordmoss în unii din cei mai apreciaţi nou-veniţi pe scena muzicii independente din Cehia.

http://www.fiordmoss.cz/
http://fiordmoss.bandcamp.com/
http://soundcloud.com/fiordmoss

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Puscifer is a side project of Maynard James Keenan, known for his work with the bands Tool and A Perfect Circle. As Keenan is the only permanent member and he considers the project to be his „creative subconscious”, Puscifer could also be considered a pseudonym for his solo work.

Because there are multiple decades of jazz, it’s almost impossible to pick the top 10 albums of all time; the hip cats with their canes and cool shades will throw their used saxophone reeds in my direction and call me a young whippersnapper.  The debate is so polemic that I might as well write about the Top 10 abortion clinics.

via 10 Jazz Albums to Listen to Before You Die – Orange County – Music – Heard Mentality.